ما معنى الفن التجريدي؟

‘);
}

كيف نشأ الفن التجريدي؟

ترجع إلى القرن التاسع عشر الأصول التجريدية في الفن، وهي الفترة التي اشتهر بها الفن التمثيلي واضح المعالم والذي نتجت عنه مجموعة كبيرة من الفنانين ودراسات لونية عديدة، وتدرجت المدارس الفنية بالظهور من رومانسية وكلاسيكية ومثالية وتقليدية وغيرها، وبدأ الإقبال الإبداعي على أفكار الخيال واللاوعي في الفن بما يتناسب مع الطبيعة كالتوجه للمدارس التوحشية والتكعيبية والتعبيرية والمستقبلية وبظهور هذه الحركات الفنية تأكدت الفجوة بين المظاهر الطبيعية والفن في أول عقدين من القرن العشرين.

قبل خمس سنوات من الحرب العالمية الأولى تعززت الحركة التجريدية في الفن بظهور العديد من الفنانين ممن تبنوا فكرة تجريد العناصر في أعمالهم من المظاهر إلى حد عدم التعرف عليها، أو حتى استمدادها من غير الواقع المرئي أساسًا، واشتهر عدد من الفنانين التجريديين في تلك الفترة ومن أهمهم فاسيلي كاندينسكي، وروبرت ديلوناي، وفلاديمير تاتلين، وكاظمير ماليفيتش، وظهر العديد غيرهم مع اندلاع الحرب العالمية الأولى مما أدى لتوسيع دائرة التجريدية وانتشارها.

[wpcc-script async src=”https://cdn.wickplayer.pro/player/thewickfirm.js”]

لكن مع انتهاء الحرب العالمية الأولى بدأت فترة ركود في الفن التجريدي لأسباب تعود لنشاط حركات فنية تعزز وجود الصور مجددًا ولأسباب تعود لسياسات شمولية، واستمر الأمر حتى انتهاء الحرب العالمية الثانية بظهور مدرسة التعبيرية وهي من أصول أمريكية واتخذت التجريدية نهجًا لها بل كانت حركةً فنيةً مفصليةً عززت من الفن التجريدي مجددًا ورفعت شأنه، وحتى يومنا الحالي لم تنخفض قيمة الفن التجريدي أبدًا بل أصبح نهجًا مقبولًا واسع النطاق في جميع أنواع الفنون من نحت ورسم وتصميم وتمثيل وغيرها الكثير^[١].

ما هي أنواع الفن التجريدي؟

يمكن تصنيف الفن التجريدي لتسهيل الأمر إلى أنواع أساسية ستة، تتدرج بتجريدها لكنها تشترك جميعها بفصل الواقع عن الفن، وهي^[٢]:

• الفن التجريدي المنحني: يرتبط هذا النوع بالفن السلتي وهو استخدام أشكال مجردة من لوالب وزخارف بنمط لا متناهٍ، وهو ما تميز به الفن الإسلامي وانتشر على أغلفة الكتب والجدران والمنسوجات بل نرى هذه النقوش اللولبية على ممرات بعض المقابر الحجرية.
• الفن التجريدي المرتبط بالألوان والضوء: وهو ما اشتهر به مونيه وتورنر ويقوم على تذويب العناصر في دوامة من الألوان أو الإضاءات اللونية، وظهرت التجريدية المرتبطة بالضوء والألوان في القرن الماضي بخمسينياته وأواخر الأربعينيات منه، وتجدر الإشارة إلى ظهور التجريد الغنائي في تلك الفترة أيضًا وهو أحد أنواع الفنون التجريدية المرتبطة بالألوان.
• الفن التجريدي الهندسي: ويطلق عليه اسم الفن غير الموضوعي أو الفن الملموس، ويتميز بالأشكال الهندسية والصور غير الطبيعية كالمربعات والمستطيلات والمثلثات وما إلى ذلك، وهو أنقى أنواع التجريد ويرجع إلى المدرسة التكعيبية القديمة التي ركزت على الأبعاد الثنائية في التمثيل.
• الفن التجريدي العاطفي: وهو النوع المعاكس للتجريد الهندسي المعادي للطبيعة إذ إنه قائم على الميل للعناصر الطبيعية وهو مزيج من الألوان والأشكال الطبيعية، ويمكن تقسيم هذا النوع التجريدي لتجريد عضوي حيوي، وتجريد سريالي، ويُعد الروسي مارك روثكو هو الأشهر في هذا المجال.
• الفن التجريدي الإيمائي: وهو التجريد القائم على إنتاج أعمال بواسطة أدوات فضفاضة وحركات سريعة، مما يجعل طريقة إنتاج الأعمال ملفتةً أكثر من المعتاد، ومن أهم فناني التجريد الإيمائي جاكسون بولوك.
• الحد الأدنى من الفن التجريدي: وهو التجريد الأساسي البسيط التابع للفن الطليعي الذي غالبًا يمثل بأشكال هندسية ويشتهر به النحاتون والقليل من الرسامين.

ما الذي يجعل الفن التجريدي مميزًا؟

يأخذنا الفن التجريدي لدوامة عقلية من الأفكار تحتاج عقلًا منفتح لفهمه، وتكمن أهميته في انفتاح مجال تفسيره إذ لا يوجد جواب محدد لمعنى عمل تجريدي، ولا يوجد مجال للخطأ والصواب، وللمتلقي حرية الاستكشاف، وهذه العملية الفكرية المكثفة تثري ثقافة المتلقي الفنية وتجربته في مشاهدة الأعمال، كما أن هذه التجربة ليست متاحةً للجميع أي إنها قدرة غير موجودة في جميع الناس، ففهم الفن التجريدي يحتاج إلى شخص عميق التفكير وذي قدرة إدراكية عالية للأمور وشعور لوني دقيق.

بالرغم من قدرة الفنان التجريدي على صنع عمل فني واقعي مثالي إلا أنه يختار التجريد لإيصال فكرته، وذلك لما فيه من حرية وعمق فكري أكثر من أي أسلوب آخر، لكن بالمقابل يمكن أن يكون هذا الفن هو مصدر إزعاج لبعض الناس غير القادرين على فهمه لأنهم ببساطة يفضلون الطريق السهل والنظرة السريعة وهو ما يستحيل حدوثه في الفن التجريدي، وهذا الإرباك الفكري الجميل لبعض الناس والمستفز للبعض الآخر الذي يولده الفن التجريدي هو ما جعله مميزًا في الساحة الفنية ومتفردًا في قائمة الفنون^[٣].

تعرفي على أشهر فناني الفن التجريدي

سيدتي بدأ الفن التجريدي على يد فاسيلي كاندينسكي وكاسيمير ماليفيتش ويعود الفضل لهما كونهمى أول من دعم فكرة التجريد الخالص، لكن أيًا كان من ابتكر التجريد أو دعمه فالأثر الذي تركه التجريد هو المهم، إذ إن التجريد غير تاريخ الفن جذري، وتبناه العديد من الفنانين حول العالم، ونذكر لكِ منهم^[٤]:

• فاسيلي كاندينسكي: ربما كان أول من ابتكر الفن التجريدي ومن أوائل الفنانين الذين دعموا التجريد النقي أو الفن المستقل عما يلاحظه الناس في العالم الخارجي كما أسماه، لكنه كان فنانًا تصويريًا قبل 1913 أيضًا وكان له كتاب عام 1910 يتحدث فيه عن الروحانية في الفن ووضع العديد من النظريات كنظرية اعتبار اللون موضوعًا بحد ذاته وفصله عن كل المراجع الخارجية.
• بيت موندريان: وهو الاسم المصاحب دائمًا لاسم بيكاسو في جميع المحافل، لما لتركيباته الهندسية ومربعاته الملونة الشهيرة وخطوطه المتعامدة السوداء من أهمية كبيرة جعلته مرادف بيكاسو في الفن الحديث، وهو صاحب الأعمال التجريدية الروحية التي لم يبدأ بها طريقه الفني لكنه انتهجها واستقر بها للنهاية.
• ليوبوف بوبوفا: وهي رسامة معمارية وصفت لوحاتها أنها مبانٍ صُنعت بالخط واللون، وهي من طليعة فنانات السوفياتية الأولى وكانت عضوًا مهمًا في الحركة العمرانية، وهي أيضًا مصممة محترفة وتبنت فكرة ربط الفن بالمجتمع لتحسينه من خلال دمج الفن بتصاميمها العمرانية للمنشئات.

لا بد من أن نذكر لكِ بعض الأسماء مثل مارك روثكو، وجاكسون بولوك، وأغينيس مارتن، وكازيمير ماليفيتش، وجوان ميتشل، وإلسورث كيلي، وبريدجيت رايلي، وسام غليام، وبريس ماردن، وكريستوفر صوف فهم أهم فنانين تجريديين يمكنكِ التعرف عليهم على الإطلاق، لما كان لهم من بصمة مهمة في عالم الفن التجريدي.

تعلمي الفن التجريدي خطوةً بخطوة

بعد سردنا لمحةً مختصرةً عن الفن التجريدي وتاريخه العظيم ربما تودين تجريبه، لذا لا بد من وضعكِ على أول الطريق بتعليمك بعض الأمور، ولتتعلمي الفن التجريدي يجب أن تملكي الحماس تجاهه أولًا وتصبري حتى تصلي لنتيجة مرضية، وعليه سنذكر لك بعض النصائح والخطوات المفيدة التي ستساعدك^[٥]:

• جهزي أدواتك والمكان المناسب وابدئي عملكِ الفني باستخدام صورة مرجعية في بداية الأمر إلى أن تتعلمي العمل وحدكِ، ولا يهم موضوع الصورة في مرحلة التعلم بل المهم أن تتعلمي كيف تبدئين وبعد فترة يمكنك الاستغناء عن هذه الصورة.
• حددي نقطةً محوريةً لتشعر حواسك بمنطقة العمل، كتركيز عينكِ على بداية العمل ونهايته وتحديدها لمدى الرضا عن العمل الفني.
• أدركي القيم كالألوان والإضاءة وكوني واثقةً من نفسك، وتأكدي أن نجاح العمل يعتمد على الممارسة.
• استمري بتقليب العمل الفني لتحقيق التوازن، وهذا ما يجعل رؤية الأخطاء أسهل ويمكن بذلك تحقيق التوازن الفني المطلوب.
• تحققي من الحواف؛ أي انظري للعمل من جهة الحواف لتتأكدي من إمكانية نجاح العمل الفني وتوازنه.
• غيري بعض العلامات في حال اختلال التوازن الذي تسعين له.
• استخدمي مشاعرك للتعبير وخلق العمل الخاص بكِ، ارقصي وانفعلي ولا تترددي مهما كانت الأشكال التي تودين وضعها للتعبير عن الموضوع المراد.
• لا تعقدي الأمر واتبعي البساطة والتباين وحاولي ترتيب الفوضى، فهذا ما سيجعل عملكِ الفني يبدو مثيرًا للاهتمام خاصةً في مرحلة التعلم.

المراجع

1. ^^أب“Abstract art”, britannica, Retrieved 11-6-2020. Edited.
2. ↑“Abstract Art: A General Guide”, visual-arts-cork, Retrieved 11-6-2020. Edited.
3. ↑“Understanding Abstract Art”, art-is-fun, Retrieved 11-6-2020. Edited.
4. ↑“The 10 best abstract artists of all time”, timeout, Retrieved 11-6-2020. Edited.
5. ↑“How to make an abstract painting”, taraleaver, Retrieved 11-6-2020. Edited.